Sur Patreon : « C’est bien de publier des choses pour les personnes qui s’intéressent vraiment au contenu, pas seulement de le faire défiler tout en étant soumises à un tas de publicités », explique Furie. “Je déteste Instagram, mais j’adore pouvoir partager mon art, et c’est ce qui a le plus de sens. C’est un moyen de partager une fenêtre sur mon art/processus sans toute la négativité des observateurs occasionnels qui regardent les publicités trolls et intrusives. J’ai neuf abonnés et ils sont tous sympas !”
L’exode volontaire de Furie des médias sociaux découle non seulement de ses expériences au cours de la dernière décennie, mais également de certaines lectures récentes. Je lui pose des questions sur un article de Patreon dans lequel il dit que les réseaux sociaux détestent nos âmes. C’est en fait une citation. Lorsqu’on lui a demandé le contexte et la manière dont le fait de quitter Instagram, Facebook et d’autres plateformes avait affecté son travail, il a répondu ceci : « Le dernier argument des Dix arguments de Jaron Lanier pour supprimer vos comptes de réseaux sociaux dès maintenant s’intitule « LES MÉDIAS SOCIAUX DÉTEStent VOTRE ÂME » », a déclaré Furie. “Je le recommande à tous ceux qui cherchent à se libérer de l’attraction compulsive vers la roue sans fin des likes, des partages et des selfies. Ma pratique artistique a été compulsive toute ma vie, elle n’a donc pas changé. Je suis là pour le long terme, pour moi-même, pour laisser ma marque avant de mourir.”
Je suis constamment aux prises avec mon enfant intérieur, mon angoisse intérieure d’adolescent et ma recherche intérieure de paix et d’amour. C’est la Sainte Trinité de ma pratique artistique.
Qu’il s’agisse de sa galerie, de son travail commercial ou de son livre pour enfants de 2013, The Night Riders, l’attirance de Furie pour les personnages anthropomorphes est omniprésente. Des expositions à la Left Field Gallery de Los Osos, à la Thank You Gallery de Norfolk, en Virginie, et dans d’autres lieux ont placé ses monstres vibrants sur les murs à travers le pays. Les membres encore vivants du Boy’s Club – Andy, Brett et Landwolf – vivent également des aventures comiques occasionnelles. (Pepe a été tué par Furie en 2017.) Les œuvres récentes sont plus psychédéliques que jamais, avec des pages en spirale et encombrées transportant ses êtres en cascade. Il semble que ces types de personnages, qu’ils soient à l’intérieur de peintures, de boîtes de bandes dessinées noires ou d’animations, constituent la principale voie d’expression de Furie.
Son amour pour donner des caractéristiques humaines à des créatures autrement sauvages ou mythiques est une attraction qui précède également le tri des poupées et des figurines dans les friperies : « Les enfants ont un lien inné avec les animaux et un sentiment d’émerveillement inspirant », a déclaré Furier. “Je suis constamment aux prises avec mon enfant intérieur, mon angoisse intérieure d’adolescent et ma recherche intérieure de paix et d’amour. C’est la Sainte Trinité de ma pratique artistique. Les animaux anthropomorphes et les créatures ressemblant à des Muppet ont l’avantage de transcender la race et de trouver un écho auprès d’un plus grand nombre de gens. De plus, il y a quelque chose d’amusant à inventer de la merde : dessiner de la fourrure, des plumes, des écailles, des dents, des globes oculaires et des taches qui fondent, des pointes qui piquent et qui dégoulinent. Là C’est une joie. Je suis un humain mais je ressens un lien avec tout ce qui est sauvage et le désir d’être sauvage et anthropomorphique est ma façon d’exprimer cela.
Le lien d’enfance avec ses personnages semblait le plus évident avec The Night Riders. Dans ce magnifique conte sans paroles, une grenouille et un rat partent ensemble dans une aventure nocturne, culminant avec un groupe d’animaux nocturnes admirant ensemble un lever de soleil. Sept ans s’étaient écoulés depuis sa sortie au moment où nous avons parlé, mais je devais savoir s’il avait envisagé de revenir à ce format après tout ce qui s’était passé. Par coïncidence, il venait de parler à McSweeney’s, l’éditeur de The Night Riders, de cette idée. Même s’il en était encore au stade de la planification, il a proposé ceci : « C’est en fait inspiré par l’auteur et philosophe de la technologie Jaron Lanier, que je [previously] mentionné. Il décrit les débuts de la réalité virtuelle avec tant de respect et de splendeur, un peu comme des créatures insectoïdes cristallines et luminescentes rampant sur les nuages : une fenêtre sur l’imagination en 3D et le monde des rêves. Je veux raconter l’histoire d’une petite fille avec une collection de masques qui la transportent d’un monde gris vers un fantasme du Magicien d’Oz… Je suis toujours en train de le découvrir.
“Il n’y a pas de véritable objectif. J’aime penser que cela ne cesse de s’améliorer avec l’âge…”
Une citation de 1996 tirée du travail de Lanier semble correspondre à l’attitude générale de Furie envers l’humanité : “Nous devrions traiter les ordinateurs comme des téléphones sophistiqués, dont le but est de connecter les gens. L’information est une expérience aliénée. L’information n’est pas quelque chose qui existe. En effet, les ordinateurs n’existent pas vraiment, exactement ; ils sont seulement sujets à l’interprétation humaine. C’est un humanisme primaire fort que je promeut. Tant que nous nous souvenons que nous sommes nous-mêmes la source de notre valeur, de notre créativité, de notre sens de la réalité, alors tout notre travail avec les ordinateurs en vaudra la peine et sera beau.
Parallèlement aux premières étapes de ce projet Lanier, un autre effort le voit faire équipe avec ses pairs Skinner et Will Sweeney sur un livre inspiré du Facetasm de Charles Burns et Gary Panter, une collection de livres de visages divisés dessinés par les artistes qui peuvent être reconfigurés en plus de sept mille « mutations possibles ». Furie’s a fait équipe avec plusieurs artistes au fil des ans, dont Albert Reyes, l’animateur Joseph Bennett et son épouse, Aiyana Udesen. (Sur le projet Skinner et Sweeney : « C’est amusant de collaborer avec des amis et de réaliser de nouveaux projets avec des gens que j’admire », a-t-il ajouté. « C’est une excellente façon de mélanger les choses. ») Facetasm, sorti en 1997, était une continuation des livres de monstres des décennies précédentes, une façon pour les enfants de s’inspirer de l’imagination débordante de ces artistes et de créer leurs propres bêtes. Avoir trois artistes comme ceux-ci sur ce nouveau projet promet des milliers de configurations supplémentaires et (compte tenu des créateurs) des résultats vraiment fous.
Cette idée de créer quelque chose de nouveau m’a amené à ma dernière question pour Furie, une question que j’ai hésité à poser mais que j’ai jugée essentielle, alors que l’artiste avance après le documentaire majeur sur ses expériences avec Pepe la grenouille. Je voulais en savoir plus sur le processus de création de nouveaux visages qui pourraient potentiellement lui être retirés. Il crée constamment de nouveaux personnages, mais ce voyage l’a-t-il rendu plus protecteur envers ses créatures ? Ou peut-être se sent-il plus éloigné d’eux, comme pour se protéger ? Comme pour les autres parties de notre discussion, il l’a abordé avec à la fois conscience de soi et empathie.
“Je suis un collectionneur de nature et je suis heureux que nous vivions dans un monde d’abondance”, a répondu Furie. “Créer de nouveaux personnages est pour moi une façon de collectionner des “choses” sans avoir à collectionner de véritables objets physiques. Le dessin est une pratique : il n’y a pas de véritable objectif. J’aime penser que cela ne cesse de s’améliorer à mesure que nous vieillissons. J’écoute de la musique et il semble y avoir un “pic” dans la musique pop. Les artistes atteignent leur apogée puis descendent. Le dessin, en revanche, s’améliore de plus en plus avec le temps. Pour répondre à la question, je ne suis pas vraiment intéressé à “protéger” mes personnages. Ce serait Ce serait plutôt bizarre si je faisais une autre croix gammée. Les chances sont en ma faveur ! J’ai déjà été frappé par la foudre, donc je suis en sécurité.
Espérons-le.*
Cet article a été initialement publié dans le numéro 57 de Hi-Fructose, qui est épuisé. Soutenez ce que nous faisons et obtenez un nouvel abonnement à Hi-Fructose ici. Merci de nous lire !
Credit Post By: Andy Smith