Même si la base évidente d’une métamorphose aurait quelque chose à voir avec la représentation, Hurd ne savait pas vraiment par où commencer. Doit-il poursuivre des approches plus abstraites ou hyper-détaillées, comme dans le cas de travaux antérieurs ? Plutôt que de commencer avec une réponse en tête, il a simplement eu le vertige, laissant le processus le guider vers sa conclusion naturelle. La texture et la couleur sont restées, tandis que le reste s’est filtré dans une vision cristallisée. “Ce qui a commencé comme ludique et désordonné est devenu plus romantique et affectueux. J’ai commencé à m’asseoir avec l’idée de mon ancien travail où je me surprenais à faire des mouvements pour le rendre différent, ou unique, quelque chose que je n’avais jamais vu auparavant. Avec ce nouveau travail, je voulais me débarrasser de tous ces efforts supplémentaires, de ces pensées,
la réflexion, l’essai. Je voulais écouter ce qui me faisait du bien plutôt que ce que je pensais être nouveau ou différent. Honnêtement, j’en ai juste eu assez d’essayer d’être différent. C’est épuisant.
En fin de compte, écouter son cœur a été l’ingrédient qui l’a amené là où il est aujourd’hui : peindre des scènes directes et sentimentales au milieu de décors désertiques vibrants. Des moments de tendresse honnête et non sexualisée. Des moments qui reflètent notre besoin humain fondamental d’amour, dans le cadre d’une tradition artistique séculaire. Alors, pourquoi ces peintures devraient-elles être considérées comme différentes de toutes celles qui l’ont précédé ?
Pour un public habitué aux crânes enflammés, les représentations de couples queer se tenant et s’embrassant étaient pour le moins malvenues. Dès le départ, Hurd n’était pas naïf quant au fait qu’un virage aussi brusque entraînerait une perte de soutien et attirerait sûrement certains ennemis. « Au début, le harcèlement était lent et régulier, avec des commentaires passagers, des messages occasionnels sur la façon dont j’imposais mon programme aux gens, comment je les trompais. » Rien de tout cela n’est une surprise, il a fait de son mieux pour rester émotionnellement détaché, même lors des réactions les plus décourageantes, au sujet desquelles il note particulièrement : “Lorsque je me suis marié l’année dernière, j’ai posté une photo de mon mari et moi dans les montagnes le jour de notre modeste petit mariage, reconstituant essentiellement ce que beaucoup de mes peintures représentaient. Même si la majorité des commentaires étaient de l’amour et du soutien, j’ai perdu plus de trois mille abonnés à cause de ce seul message.”
Comme si elle était programmée pour le drame, la machine algorithmique a curieusement commencé à montrer ce travail à ceux qui n’étaient même pas régulièrement exposés à ses publications – ceux qui le dénigraient immédiatement, même si Hurd avait toujours abordé l’identité queer, quoique moins directement. Mais avec les haineux et les trolls sont également venus les amoureux, les gens qui adorent la créativité quelle que soit leur orientation, ou ceux qui ont soif de représentation à un niveau personnel.
SI JE N’AI PAS envie de peindre, je suis fatigué ou débordé, je me présente quand même, je nettoie le studio, je pousse la peinture, j’expérimente et je trouve de la joie LES PETITES CHOSES.
“C’est un sentiment lourd quand on se rappelle à quel point la haine et l’ignorance existent et prospèrent dans le monde. La principale chose que je fais pour la combattre est de me rappeler que le bien l’emporte de loin sur le mal. Je reçois chaque jour des messages de gens avec de belles histoires sur la façon dont ils se sentent vus et libres en regardant mon travail – qu’ils ressentent l’amour et la gentillesse que j’essaie de dépeindre. Cela me réchauffe le cœur chaque jour.”
Hurd est un exemple rafraîchissant de quelqu’un qui tient stoïquement debout malgré les réactions négatives du public, sachant qu’en fin de compte, écouter ses pulsions créatives vaut bien plus que n’importe quel nombre de « suiveurs » dans le domaine numérique. Dans cette optique, la gratification peut souvent arriver beaucoup plus tard, mais l’épanouissement spirituel sera éternel. Et n’oublions pas non plus que le domaine souvent toxique des médias sociaux ne reflète jamais fidèlement la valeur artistique :
“C’est fou que quelque chose que j’ai commencé à faire pour guérir une partie de moi-même puisse toucher autant d’autres personnes. Aucune blague de pédé ne peut changer mon point de vue sur cela. Quand je repense au harcèlement et aux absurdités du début, je ne me souviens plus de tous les détails maintenant parce que je n’y ai pas mis l’importance, je me suis concentré sur toutes les bonnes choses qui se passaient. Cela m’a beaucoup appris sur la concentration et le lâcher prise. “*
Cet article a été publié pour la première fois dans le numéro 72 de H-Fructose, disponible en version imprimée ici.
Credit Post By: Zara Kand