De 2004 à 2009, Barrisson a travaillé en solo pour la police de Londres et s’est aventuré dans d’autres villes. “À ce stade, je le faisais moi-même et je le faisais plus illégalement dans tous les autres pays parce qu’il n’y avait pas cette niche de boîte électrique et de papier, mais j’essayais quand même de choisir mes endroits pour ne pas gâcher le joli mur de quelqu’un. Je trouvais un mur qui avait déjà un peu de graffitis ou un peu de bois qui fermait un magasin. J’essayais de trouver des endroits que je pensais pouvoir embellir au lieu de vandaliser. J’ai fait cela pendant de nombreuses années, pulvérisé secrètement et je suis parti. à Barcelone, qui est un endroit idéal pour peindre », se souvient-il. “Vous veillez à sortir de midi à cinq heures du matin. C’étaient des moments formidables pour sortir. Il n’y avait personne dans les rues. Vous pouviez prendre votre temps et peindre au pochoir ou au pistolet, revenir et faire le travail au stylo plus tard.”
Pendant des années, Barrisson aimait peindre dans les rues. Cependant, dit-il, il y a une dizaine d’années, la situation a commencé à changer. “Les amendes étaient pires”, dit-il en ajoutant : “vous êtes un homme d’une trentaine d’années. Vous vous faites surprendre en train de dessiner sur un mur, les choses changent”, dit-il.
J’essayais de trouver des endroits que je pensais pouvoir embellir plutôt que vandaliser.
“Puis la scène murale a commencé à faire son apparition. Les gens voulaient des peintures murales plus grandes et de meilleure qualité. De plus, on perd l’excitation de sortir et de se lever à 3 heures du matin à Barcelone et d’installer ces personnages qui ne seront peints que le lendemain, ou quelqu’un va les démolir ou quelqu’un va les traverser. À un moment donné, vous commencez à penser : “Je veux faire des efforts dans quelque chose qui, je le sais, va rester là pendant deux ans”, dit-il. “C’est à ce moment-là que l’on se lance davantage dans la réalisation de peintures murales, de petits travaux et de toiles, pour être honnête. En mettant le même effort et le même travail dans une toile qui peut ensuite être vendue, elle peut être sur le mur de quelqu’un. Elle peut faire partie d’une exposition.”
En 2009, Barrisson et Gibson se réunissent. Cela a commencé comme une collaboration entre les deux artistes qui a réuni les personnages de Barrisson avec le style architectural de Gibson. C’est à ce moment-là que l’œuvre a commencé à donner l’impression qu’elle provenait des deux artistes. La police de Londres s’est à nouveau réunie et, une décennie plus tard, elle reste un partenariat.
« Je pense que cela fonctionne mieux pour nous lorsqu’il y a une bonne combinaison des deux styles », déclare Gibson. “J’aime quand tout fusionne et que c’est un paysage fantastique avec les affaires de Chaz et les miennes. C’est là que je pense que ça marche bien. C’est une chose en cours. Il y a tellement de choses à explorer, tellement de choses différentes que nous pouvons faire avec.”
Ensemble, ils réalisent des œuvres qui fusionnent les styles distinctifs de deux artistes individuels d’une manière toujours complémentaire. La sensibilité street art de Barrisson, qui a lancé la London Police des années plus tôt, reste intacte ; mais Gibson ajoute sa propre touche illustrative avec des portraits réalistes et des décors urbains détaillés.
« La flexibilité est certainement la clé pour réaliser une fresque murale, mais, bien sûr, nous avons réalisé des centaines et des centaines d’œuvres ensemble maintenant », explique Barrisson. Ainsi, pendant que les deux sont
ouverts à la flexibilité, ils commencent par un plan. Selon le projet, ils peuvent aborder la création artistique de différentes manières. “S’il s’agit d’une pièce complexe, Chaz commence par peindre les couleurs de fond à la bombe et réalise tous ces logos”, explique Gibson. “Cela a lieu quelques jours avant que je puisse mettre la main dessus.”
Le travail au trait est un détail crucial de chaque pièce. Ils veulent des lignes si serrées que vous pourriez penser qu’elles sont imprimées plutôt que faites à la main. « Dans nos œuvres, nous voulons qu’elles soient exemplaires », explique Barrisson.
Il y a beaucoup d’humour dans le travail de la police de Londres, depuis les armées de garçons souriants qui propagent les scènes jusqu’à d’autres personnages, comme un chien astronaute ou des sirènes. Pourtant, il y a un sentiment de perfectionnisme absolu dans chaque pièce.
Ils font également attention aux images capturées par la police de Londres. « Fantaisie » est un mot que Gibson utilise pour décrire son travail. Ce qu’ils choisissent de représenter est important, mais ce qu’ils ne représentent pas l’est aussi. Barrisson note qu’ils évitent la politique et tout ce qui pourrait contenir trop de message.
«Nous aimons créer des histoires fantastiques dont nous pouvons profiter», explique Barrisson.
Récemment, la police de Londres s’est rendue à Charlotte, en Caroline du Nord, pour peindre au Camp North End, le site d’une ancienne usine Ford. «Ils y ont fabriqué la voiture Model T au début des années 1900», explique Gibson. Plus tard, il fut utilisé comme site de fabrication pour un entrepreneur militaire. Aujourd’hui, il est réaménagé en centre commercial et d’affaires. La police de Londres a ajouté sa touche avec des Lads sur un tapis roulant et d’autres personnages, comme Tanksy et leur chien de style Lad, au premier plan.
Je pense que cela fonctionne mieux pour nous lorsqu’il y a une bonne combinaison des deux styles.
Les toiles et peintures murales ne représentent qu’une partie de la production de la police de Londres. Il y a aussi un aspect performance dans leur travail. Le duo aime chanter des chansons sur les chiens. Ils ont même réalisé un « Documentaire » qui compile cet ouvrage. Peut-être pourrions-nous considérer leur Instagram, rempli d’histoires remplies d’aventures en studio et sur la route, comme faisant également partie de leur art. À l’avenir, ils souhaitent travailler davantage avec l’animation. « Souvent, on a l’impression que les peintures de Bob sont des images fixes de ce qui serait autrement une animation, un court métrage ou un dessin animé », explique Barrisson.
Dès les premiers jours de leur carrière, la police de Londres souhaitait faire du voyage une partie de son art. Barrisson et Gibson ont peint partout, des Pays-Bas aux Émirats arabes unis en passant par le Mexique. Mais leur parcours n’a pas été rapide et ils souhaitent poursuivre leur progression créative et commerciale constante. « Il s’agit simplement d’essayer de le construire lentement au fil des années afin qu’il reste sur une trajectoire ascendante », explique Barrisson. “Vous ne devenez pas l’actualité d’hier, mais vous continuez à avancer, mais pas trop vite, pas trop vite.”
Cet article a été initialement publié dans le numéro 52 de Hi-Fructose, qui est épuisé. Abonnez-vous à Hi-Fructose aujourd’hui et recevez notre dernier numéro imprimé ici.
Credit Post By: Liz Ohanesian